Franco Baldazzi

Franco Baldazzi wurde 1969 in Florenz geboren. Heute lebt er in der Provinz Sondrio. Nach Abschluss der Schule gab er die Malerei für einige Jahre auf. Tatsächlich begleitet ihn schon in jungen Jahren die Leidenschaft für die Kunst mit einem parallelen Berufsleben, das auf seinem kreativen Weg oft mit erheblichen Rückschlägen einhergeht. Perioden leidenschaftlicher Produktion, die sich mit Momenten tiefer Reflexion abwechseln, skizzieren die Etappen eines Gemäldes, das das Gefühlsleben des Toskaners in einem zunehmend persönlichen Stil aufnimmt und miteinander verknüpft, der sich nicht auf Schulen oder Bewegungen zurückführen lässt. Die Geburt seiner drei Kinder und die Entdeckung einer neuen Rolle führten dazu, dass Baldazzi sich der Malerei mit neuem Geist näherte. | Die Wiederaufnahme ist etwas schwierig und beeinflusst die Entstehung einer „schwarzen Periode“, wie er sagt, in der er seine Technik verfeinert und sich einem „dunklen“ Stil zuwendet. Es ist eine kurze Klammer, die jedoch aufgeregte Bilder, wirre und wirbelnde Kompositionen, Ausdruck von Unwohlsein und Angst zum Leben erweckt. Als kreativer und vielseitiger Künstler drückt er sich mit kräftigen und kontrastreichen Farben aus, indem er phosphoreszierende Lacke und Acrylfarben verwendet. Seine besondere kreative Ader treibt ihn dazu, als Bildträger heterogene Werkzeuge des täglichen Gebrauchs zu verwenden: Sperrholz, Stoffe, Polymere, Gips. Seine neuesten Kreationen thematisieren menschliche Figuren und Landschaften und spielen mit antinaturalistischen Farben und wesentlichen Darstellungen. Hinter dieser Werkgruppe verbirgt sich eine Forschung zur Erkenntnis des Mysteriums des Lebens und letztlich der ungreifbarsten und geheimnisvollsten Saiten der menschlichen Seele. | Der Pinsel reagiert nur auf die Sprache der Seele und übersetzt Linien und Formen mit lebendigen Texturen – eine ästhetische Forschung, bei der die Kunst zum Spiegel des Geistes wird. Dem Künstler gelingt es, durch die Malerei seinen emotionalen Wahrnehmungen eine Seele zu verleihen, seine Ängste und seine innigen Traumvisionen greifbar zu machen. Die Entstehung des Werkes wird so zu einem kathartischen Prozess der Befreiung und Reinigung seiner eigenen Geisteszustände. | Der Maler selbst definiert das Wesen seiner Poetik wie folgt: „Sobald ich ein Werk beginne, tanzt mein Geist, geführt und beschützt von der universellen Intelligenz, was auch immer sie sein mag, vor Glück, weil ich endlich auf dem Weg bin, mich von den Lügen zu befreien.“ Was ich nicht bin, löst sich auf, was ich bin, kommt zwischen meinen Fingern ans Licht. So lässt sich unsere Produktion beschreiben: eine analytische Forschung, schematisch und unvorhersehbar zugleich, bei der die Farbe voll wird -körperig und zeigt sich in leuchtende Farben. Auf der Suche nach absoluten Wahrheiten, die darauf abzielen, weitere Dimensionen von Raum und Zeit anzudeuten.