ARIA DURA PER LA FINZIONE DI UNO SCORCIO URBANO 344 (ROMA - Tribute to Pasolini)

Dieses lebendige und kunstvolle Bild zeigt das beeindruckende Kolosseum in Rom aus der Vogelperspektive. Die einzigartige Darstellung basiert auf kräftigen Linien und leuchtenden Farben, die dem historischen Bauwerk eine moderne Note verleihen. Umgeben von einer lebendigen Stadtszene, in der Menschen und Fahrzeuge pulsierend dargestellt werden, vermittelt das Gemälde eine Atmosphäre von Energie und Dynamik. Die Kombination aus warmen Rottönen des Kolosseums und den kühlen Farben des Stadtteils schafft einen reizvollen Kontrast, der das Auge des Betrachters anzieht. Das Bild strahlt Abenteuerlust und historische Pracht aus und lädt dazu ein, die Geschichten der Vergangenheit zu erkunden. Es ist ein perfektes Stück für jeden Raum, der nach einem Hauch von kulturellem Flair sucht.
Dieses Kunstwerk eignet sich hervorragend für ein stilvolles Wohnzimmer, ein kreatives Atelier oder ein gesellschaftliches Umfeld wie ein Café oder ein Restaurant. Es kann als Blickfang über einem Sofa, am Eingang oder als Teil einer Galeriewand eingesetzt werden. Zudem wäre es ideal in einem Raum mit historischem oder modernem Dekor, der Besucher in eine Welt des antiken Roms entführt.

Rom, Italien: Harte Luft für das Vorkommen einer Stadtansicht 344 (Rom) - Tribut an Pier Paolo Pasolini: Mit diesem Kunstwerk bezahle ich die Hommage an Pier Paolo Pasolini durch die Re-elaboration und figurative Umsetzung des Gedichts „Nell’accecante penombra invernale“, das 1950 im Rahmen der Sammlung „Roman Poems“ geschrieben wurde. Darüber hinaus entschied ich mich für die beliebteste Stadt des Regisseurs, Rom, wo er seit vielen Jahren lebte und der Lyriksammlung seinen Namen verleiht. Die Metrik des Gedichts wurde genutzt, um räumliche und architektonische Werte der Malerei zu bestimmen und wird auch als figuratives Element der Landschaft hinzugefügt. Ich schuf eine zeitliche weiße Linie mit poetischen Intervallen (d.h. Linien der Poesie), die den Verlauf und die Struktur der Linie mit einigen Werten aus der Struktur des Gedichts selbst definiert. Das Gedicht, das in hendecasyllables geschrieben wird, ist die zeitliche Linie 11:00 kreative Minuten lang, mit regelmäßigen Abständen alle 0,44 Sekunden – gegeben durch die Teilung der 11 Minuten durch die 15 Linien des poetischen Textes. Die Linie und die Intervalle wurden dann auf die 1-9-5 Quadranten gezogen, die die Ziffern des Datums sind, in dem das Gedicht geschrieben wurde (1950). Jedes Intervall enthält eine Zitation des in gelb geschriebenen Gedichts in meinem Kunstwerk, so dass die zeitliche Linie und die Intervalle sich vereinen und mit der römischen Landschaft vermischen, wodurch eine neue einzigartige Architektur entsteht.